Presencias — Sonidos & Ecos

**Cada ceremonia es una comparecencia. Nos reunimos ante el pasado no para repetirlo, sino para responder por él.**

PRESENCIAS — Sonidos & Ecos es un programa de conmemoraciones musicales.
Trabaja grandes hitos de memoria de nuestra vida contemporánea a través de la música contemporánea, el arte de nuestro tiempo y los sonidos de ahora.

El programa se construye sobre dos ejes:

**los hitos de memoria**
y
**los referentes de memoria**.

Los hitos de memoria son hechos que siguen actuando sobre nosotros.
No están cerrados.
Nos afectan hoy.

Por eso el programa trabaja el presente como tiempo político:
el tiempo donde todavía podemos escuchar, responder, reparar, aprender y actuar.

Cada ceremonia aborda temas urgentes de nuestra época:
la violencia, el duelo, el desplazamiento, la guerra, el daño sobre la vida, el silencio impuesto, pero también la resistencia, la libertad, la alegría y la posibilidad de volver a encontrarnos.

Por eso trabajamos la música contemporánea.
El arte de nuestro tiempo.
Los sonidos de ahora.
Las preguntas de ahora.
Las heridas y las esperanzas de ahora.

Los referentes de memoria son principalmente mujeres.
El programa está pensado desde una perspectiva de género.
No como discurso, sino como estructura.

Son mujeres quienes sostienen gran parte de la memoria en nuestras sociedades.
Madres, compositoras, directoras, intérpretes, artistas, cantadoras, sabedoras, víctimas y lideresas.

Ellas orientan el pensamiento de **PRESENCIAS**.
Nos enseñan cómo escuchar.
Cómo acompañar el dolor.
Cómo cuidar la vida común.
Cómo seguir después de la devastación.

También traen el soplo espiritual del programa.
Una fuerza silenciosa pero firme que atraviesa cada ceremonia.

Entre las compositoras y creadoras que acompañan este pensamiento están **Carolina Noguera Palau**, compositora residente de **PRESENCIAS — Sonidos & Ecos**; **Jacqueline Nova**, **Gabriela Ortiz**, **Tania León**, Clarice Assad, **Sofía Gubaidulina**, **Kaija Saariaho**, **Helena Tulve**, ****, *Caroline Shaw y otras artistas que han abierto nuevas maneras de escuchar el presente.

Cada programa parte de un hito específico.

**Bahía Portete**: la fuerza espiritual de las mujeres wayuu.
**Bojayá**: las alabadoras y el canto frente a la pérdida.
**Palacio de Justicia**: la ausencia, la memoria y la justicia pendiente.
**La Revolución Diamantina**: las voces de las mujeres contra la violencia.
**Madre Coraje por el Catatumbo**: las madres que sostienen la vida en medio de la guerra y rescatan a los hijos e hijas de las garras del reclutamiento forzado.
**Amazonia, matriz de vida**: la selva, el agua y la respiración del mundo.
**Los desastres de la guerra**: la fragilidad de la paz.
**Voces en el cráter**: Hiroshima y la devastación nuclear.
**Emancipación afrodescendiente**: la libertad, el ritmo y la alegría como fuerza de resistencia.

En **PRESENCIAS**, las víctimas no aparecen solo como testigos.
Son protagonistas y guías.

La música aquí no funciona como decoración cultural.
Es una forma de pensamiento y de encuentro.

Desde el **Auditorio León de Greiff**, el programa convoca a las fuerzas vivas del sector musical colombiano: compositoras, intérpretes, orquestas, coros, universidades, agrupaciones formativas, comunidades e instituciones públicas.

Participan el Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia, la Orquesta Filarmónica de Bogotá y su sistema musical distrital, la Orquesta Nueva Filarmonía, la Orquesta Filarmónica de Mujeres, el Coro Filarmónico Juvenil, el Coro de la Ópera de Colombia, la Asociación Nacional de Música Sinfónica —Orquesta Sinfónica Nacional, Coro Nacional y Banda Nacional de Colombia—, el Ministerio de Cultura, la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá y diversas instituciones aliadas. Nos encantaria trabajar con la Orquesta Filarmónica de Medellin que lidera un camino hacia la renovación del campo musical.

La invitación se extiende también a la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Música UNAL, a las voces del Conservatorio de Música, a los coros infantiles y juveniles, al Programa Suzuki, al Taller de Ópera y a las demás agrupaciones universitarias y formativas del país.

Cada concierto es una pausa para escuchar juntos.
Para recordar.
Para responder.
Para cuidar la vida.

Porque la música no conserva el pasado como una pieza inmóvil.
Lo vuelve experiencia compartida.

Lo que parecía lejano regresa al cuerpo, a la respiración, al tiempo presente.
La música hace que la memoria ocurra otra vez entre nosotros.

Nos permite escuchar lo que fue silenciado.
Sentir lo que una sociedad entera aprendió a apartar.
Y reunirnos, aunque sea por un instante, alrededor de aquello que todavía necesita ser comprendido, llorado, celebrado o transformado.

En la música, el pasado no termina.
Nos sigue hablando.

De ustedes 

María Belén Sáez de Ibarra
Concepción y dirección artística
PRESENCIAS — Sonidos & Ecos

Directora
Dirección de Patrimonio Cultural
Universidad Nacional de Colombia.