La Dirección Académica y el Conservatorio de Música de la Facultad de Artes, con el apoyo de la Dirección de Patrimonio Cultural de la Universidad Nacional de Colombia invitan al concierto “Antología Lírica” de la Escuela Internacional de Canto 2016.


Escuela Internacional de Canto

El objetivo principal de la Escuela Internacional es tratar problemas nacionales en las diferentes áreas del conocimiento musical, fortalecer la formación de los estudiantes de la Universidad Nacional de Colombia y otras Universidades del país, fomentar y difundir la investigación y sus desarrollos temáticos con alto impacto a nivel nacional e internacional, como resultado de la participación de la Comunidad Académica y expertos de distintas áreas del conocimiento.

Bajo este proyecto se han realizado cinco versiones del Curso de Canto en los cuales se ha incluido la cátedra de Voice & piano (2012), Interpretación vocal (2013), Art & song (2014), Words & music (2015) y The art of singing (2016). Estos cursos se realizan de forma intensiva durante los períodos intersemestrales en los cuales cada asistente recibe clases crales de técnica, interpretación, estilo, dicción, acompañamiento y tiene la oportunidad de participar en los conciertos programados durante el curso. Año tras año se ha incrementado la demanda de los estudiantes no solo de Colombia y América sino aún también de Europa, en razón a que este espacio se ha convertido en un punto de referencia en el proceso de formación de los cantantes debido a la calidad académica ofrecida, así como la oportunidad de conocer nuevas culturas.

En cada una de las versiones hemos contado con el aporte pedagógico, artístico y profesional de docentes-cantantes reconocidos mundialmente. quienes se han encargado de engalanar cada curso. Así, hemos contado con la asistencia de artistas que actualmente se presentan en los escenarios más prestigiosos del mundo y forman cantantes en diferentes universidades y conservatorios de América y Europa.

En este concierto se puede disfrutar de la interpretación de obras de reconocidos compositores de la música universal, interpretados por los asistentes al curso con la guía de los profesores quienes para esta ocasión son:


Victoria Livengood / Mezzosoprano

Estados Unidos. Estrella de la Ópera del Metropolitan de Nueva York, internacionalmente reconocida, aclamada por el público y los críticos por sus múltiples y polifacéticas interpretaciones de repertorio variado, las cuales la han llevado a presentarse en diferentes escenarios del mundo como son: Teatro Niza (Francia), Teatro Real y Liceo de Barcelona (España), Teatro Taipei (Taiwan), Festival de Salzburgo (Alemania), Festival de Italia, Teatro Colón (Argentina), Teatro de Santiago (Chile), Festival de Vancouver, Calvgary y Montreal (Canadá). Ha sido nominada a los premios Grammy.


Marta Mateu / Soprano

Española. Profesora del Conservatorio Liceo de Barcelona en España. Ha sido ganadora de varios festivales y concursos entre los cuales se destaca el Concurso internacional de Canto Monserrat Caballé (2007). Ha cantado en importantes salas de conciertos y teatros junto a la Orquesta Sinfónica de Galicia, la Orquesta Nacional Clásica de Andorra, Orquesta de Cadaqués, Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Catalunya, Orquesta del Gran Teatro del Liceo, Orchestre d’Ose (França), Camerata de Amsterdam y la Oxford Philomusica Orchestra


Rosa Mateu / Soprano

Española. Su voz operística y la gran capacidad escénica hacen que sea una artista muy apreciada para el mundo de la ópera y el teatro, lo anterior la ha llevado a interpretar roles en diferentes óperas en escenarios de Cataluña, España, Europa, Italia, Colombia y Estados Unidos en los últimos años.


Louise Toppin / Soprano

Estadounidense. Finalista en el Concurso Internacional de Munich y ganadora de las audiciones regionales Metropolitan Opera, ha recibido elogios de la crítica por la interpretación de roles de ópera y oratorios en Estados Unidos, República Checa, Escocia, Japón, China, Uruguay, Suecia, Caribe, Bermuda, Colombia, Nueva Zelanda, Inglaterra y España. Ha dado conciertos en importantes escenarios como el Carnegie Hall (Weill Recital Hall), el Lincoln Center, Merkin Hall, el teatro del Liceu en Barcelona, España; auditorios en Colombia y el Festival Internacional de Albéniz en Camprodón, España.


Rochsane Taghikhani / Soprano

Alemana. Actualmente reside en Barcelona. Formada en estudios de piano y licenciada en traducción e interpretación (italiano-castellano) en la Universidad de Viena. Realizó un posgrado en musicoterapia en la Universidad de Barcelona en 2012. A partir de 1999 ha enfocado su trabajo en la relación entre respiración, emisión de la voz, timbre, fonética y lenguaje. Desde 1994 ha trabajado en New York, Viena y Barcelona como vocal coach, intérprete, traductora, coach de dicción lírica y musicoterapeuta.


Raúl Giménez / Tenor

Argentino. De importante trayectoria en teatros internacionales, notable estilista especializado en el repertorio belcantista y mozartiano. Se ha presentado en los más prestigiosos teatros de ópera del mundo, tales como La Scala de Milán, Royal Opera House Covent Garden de Londres, La Fenice de Venecia, Opera Bastilla de París, Teatro Comunale de Florencia, Deutsche Oper Berlin, el Teatro Colón de Buenos Aires, Teatro Real de Madrid, Tokio, entre otros. En 1999 y 2009 le fue otorgado el Premio Konex al cantante masculino.


Marisa Martins / Mezzosoprano

Hispano-argentina. Galardonada con el Orphée d’Or 2008 en la categoría Grandes Voix Humaines. Henry Jacqueton por El gran burlador del sello Lauda Música. Ha realizado numerosas grabaciones de compositores clásicos e hispanos, postulada para los premios Grammy del 2004 a la mejor grabación de ópera. Ha interpretado sus roles operísticos en el Teatro Real y el Teatro de la Zarzuela de Madrid, La Monnaie de Bruselas, Festivales de Pésaro y Mozart de A Coruña, entre otros. En el 250º aniversario de Mozart debuta en Salzburgo con L’oca del Cairo y Lo sposo deluso.


Marjorie Tanaka / Pianista

Habiendo obtenido varios diplomas, en particular el Primer Premio de Piano en el Conservatorio Nacional de París, Marjorie Tanaka viaja a Canadá (provincia de New-Brunswick) invitada para enseñar música (piano, gramática musical, armonía e historia de la música); allí forma varios jóvenes, hoy día pianistas y compositores profesionales. Recibió el título de Artista en Residencia, con el cual aprovecha para promover la música clásica en la región por medio de conciertos y con programas por la radio. Unos años más tarde se traslada a Montreal donde hizo una Maestría en Interpretación del Piano.

Ha dado recitales y conciertos de música de cámara en New-Brunswick y Montreal,Canadá; Siena, Italia y alrededores y en varias ciudades de Colombia invitada por el Banco de la República, el Festival Internacional de Piano de Bucaramanga, Festival de Música Religiosa de Popayán, Teatro Amira de la Rosa de Barranquilla, Fundación Mazda, Consejo Británico y Festival Internacional de Tunja; además ha tocado como solista con las Orquestas Sinfónica de Colombia, Sinfónica del Valle y Filarmónica de Bogotá. Ha compartido escenario con artistas internacionales en recitales, tanto en Colombia como en Canadá e Italia: los flautistas Tadeu Coelho, Brasil; Thomas Aitken (Ingalterra) y Peter-Lukas Graf (Suiza); las violinistas Gaetane Prouvost (Francia), Rika Seko (Japón) y Madeleine Mitchell (Inglaterra); los chelistas Dominique de Williencourt (Francia) y Pieter Wispelwey (Holanda); la soprano Nicole Monestier (Francia), el tenor Alejandro Escobar y el barítono Valeriano Lanchas (Colombia) y el barítono Claude Letourneau (Canadá); el trompetista Jacques Mauger, el trompetista Eric Aubier, el saxofonista Philippe Portejoie (Francia); y el contrabajista Jeff Bradetich (Estados Unidos).

Ha sido invitada a dar cursos magistrales en la Universidad del Valle y en el Conservatorio Antonio María Valencia de Cali. Como jurado, ha participado en el Festival de Música em Timmings, Ontario y en la Provincia de Quebec, Canadá; en Jóvenes Intérpretes del Banco de la República y en Jóvenes Solistas de la Orquesta Filarmónica del Valle. Tiene de su autoría varios discos compactos: Tiempos de Piano, La Travesía (con flauta), Sonatas de Mozart para violín y piano. Después de haber tomado por varios años la dirección del Conservatorio Antonio María Valencia de Bellas Artes, Cali, trabajó durante un largo período en el pregrado y maestría del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia.


Diego Alexander Claros / Pianista

Colombiano. Fue seleccionado para la serie de Jóvenes Intérpretes 2010 de la Biblioteca Luis Ángel Arango en las modalidades solista y agrupación, con el Trío Voz de Ébano, ofreciendo conciertos en diferentes ciudades del país. Además de su desempeño como instrumentista, fue estudiante activo de las cátedras de composición y dirección de la Universidad Nacional de Colombia.

Fue profesor de Piano en la Fundación Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia y del área teórica y pianista correpetidor del Taller de Ópera de la Universidad Nacional de Colombia, a cargo de la maestra Ángela Simbaqueba, con quienes realizó importantes montajes de gran acogida, como las óperas Amahl and the Night Visitors de Gian Carlo Menotti, Gianni Schicchi de Giacomo Puccini, Atzar de Albert Guinovart, Una voce in off de Xavier Montsalvatge y Les Mamelles de Tirésias de Francis Poulenc. Colaboró como pianista acompañante de las tres versiones del concurso nacional de Clarinetes CLARIBOGOTÁ.

Actualmente es profesor principal en acompañamiento, co-director musical y correpetidor del Taller de Ópera y docente de piano de la Universidad Nacional de Colombia. Realizó estudios de Maestría en Pedagogía del Piano, bajo la dirección del Maestro Mac McClure. Además, es profesor de piano y correpetidor de la Facultad de Arte ASAB de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas y Profesor de piano y correpetidor del Coro Universitario de la Universidad de La Sabana.