Celebración 80 años del Departamento de Química de la Facultad de Ciencias de la Universidad Nacional de Colombia.


Bogotá Musical Internacional 2017 II / Cátedra de Sede

La música, el arte por excelencia, es de gran importancia no solo a nivel cultural, sino también social. Ésta brinda al individuo herramientas que fomentan la creatividad, la disciplina, el pensamiento lógico, la coordinación, la concentración y el trabajo en equipo entre otros; elementos fundamentales en la formación de personas capacitadas para aportar en la construcción continua de una mejor sociedad.

La cátedra Bogotá Musical Internacional está integrada por sesiones compuestas de conferencias y conciertos que dan cuenta de la programación del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia y de las diversas propuestas musicales a nivel nacional e internacional.

Los conferencistas y músicos –invitados internacionales y docentes– tratan el contexto cultural e histórico del repertorio desarrollado y actúan como solistas o formar parte de una agrupación musical junto con los estudiantes del Conservatorio, interpretando las obras musicales según la temática de cada una de las sesiones.


El pueblo unido jamás será vencido.

Es una canción protesta chilena, cuya música fue compuesta por Sergio Ortega Alvarado y el texto escrito en conjunto con la banda Quilapayún.? Conocida en el mundo entero, es una de las más famosas canciones de protesta de la historia, y junto con el tema Venceremos, también de Ortega, una de las más conocidas de la Nueva Canción Chilena. El tema tiene un ritmo de marcha, destacando su estribillo que es un grito o consigna sólo con percusión, lo que facilita su adaptación a cualquier idioma.

The People United Will Never Be Defeated! (1975) es una composición para el piano del compositor norteamericano Frederic Rzewski. Es un juego de 36 variaciones sobre la canción chilena El pueblo unido jamás será vencido, creada por Sergio Ortega e interpretada originalmente por el grupo Quilapayún. La composición se estrenó el 7 de febrero de 1976, interpretada por Ursula Oppens como parte de la serie de piano del Bicentenario en el centro John F. Kennedy para las Artes Escénicas. Su duración es de aproximadamente 50 minutos.

Junto con el artista Larry Thompson, han creado un proyecto inter disciplinario que une la pintura con la música.  La obra de Rzweski está dividida en seis partes cada una de seis variaciones por un total de 36. Reflejando el carácter divergente de cada grupo y cada variación, se ha creado una obra multimedia de cuadros e imágenes sobre cada variación.  Se hará una explicación sobre el proceso en la Cátedra Bogotá Musical y la interpretación de la obra.


Kathryn Fouse / Piano (Estados Unidos)

Profesora de música y decana asociada de la División de Música de la Universidad de Samford en Birmingham, Alabama. Además de su compromiso con la educación, continúa desempeñando una activa carrera de actuación con apariciones recientes en lugares como la Conferencia Mundial de Piano (Novi Sad, Serbia) y el soundSCAPE New Music Festival (Maccagno, Italia), así como en todo el Reino Unido Estados miembros. Es Licenciada en Interpretación de Piano de la Universidad de Baylor (BM), Southern Illinois University en Edwardsville (MM) y la Universidad de North Texas (DMA). Sus principales maestros son Eugenia O’Reilly, David Albee y Ruth Slenczynska.

Fouse disfruta compartiendo su pasión por la nueva música con el público y busca activamente iniciativas de colaboración con artistas de ideas afines. Ha recibido becas nacionales por su investigación sobre el movimiento surrealista y su influencia en los compositores estadounidenses. Su investigación sobre las conexiones entre el arte y la música se han presentado en instituciones tan estimadas como la Universidad de Illinois, la Universidad de Baylor, el Museo de Arte de Dallas, la Universidad de Gotemburgo (Suecia) y la Academia Estatal Noruega de Música (Oslo), La Asociación Nacional de Maestros, la Sociedad de Música de la Universidad y la Conferencia Internacional sobre las Artes en la Sociedad.


Larry Thompson / Multimedia (Estados Unidos)

Es un artista, y se desempeña como decano asociado y profesor de arte y diseño en la Universidad de Samford en Birmingham. Thompson tiene un BFA en Arte y Diseño de la Universidad de Texas en San Antonio, y un MFA en Pintura de la Universidad del Norte de Texas. Además de este proyecto, Aural Vision, el trabajo reciente de Thompson incluye The Infanttree Project, un proyecto de un año financiado por la Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales, Space One Once en Birmingham y la Alabama Humanities Foundation. El proyecto, que se inauguró el 11 de septiembre de 2015 en Birmingham y culminó con piezas selectas que se exhiben en el Pentágono en septiembre de 2016, examina el impacto de la guerra en Estados Unidos después del 11 de septiembre. Las obras de Thompson han sido exhibidas nacional e internacionalmente. Es un miembro activo de la Asociación de Arte de la Universidad, rutinariamente sirviendo como Mentor de Carrera para la facultad junior en la conferencia anual de CAA.