Cómo llegar

Auditorio León de Greiff de la Universidad Nacional de Colombia

PROGRAMA

1. Obertura de la ópera La forza del destino – G. Verdi
2. Verdi, Aida, Gloria all’Egitto
3. Verdi, La Traviata Preludio
4. Verdi, La Traviata – Coro di zingarelle e matadori
5. Verdi, Overture “Vespere Sicialiani”
6. Verdi, Il Trovatore, Coro de Zingari
7. Bizet, Carmen, Dance Boheme
8. Bizet, “Les voici” de Carmen
9. Verdi, Obertura de la ópera Nabucco
10. Verdi, Nabucco, Primer Coro de y Cavatina
11. Verdi, Nabucco, “Va pensiero”

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Director Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia: Yeruham Scharovsky

Directora Coro Nacional de Colombia: Diana Carolina Cifuentes

GALA DE ÓPERA


Orquesta Sinfónica Nacional y el Coro Nacional de Colombia

Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, creada en 1936, es una institución cultural de larga trayectoria. Bajo la dirección artística del maestro israelí Yeruham Scharovsky, realiza tres ciclos de conciertos al año en su sede, el Teatro Colón de Bogotá, y participa de forma muy presente en la programación del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, con más de 8 producciones al año que incluyen importantes números de ópera y ballet. Adicionalmente, lleva a cabo una serie de programas para diversos públicos en otros escenarios de la ciudad, incluyendo conciertos masivos al aire libre.

Además de su presencia en Bogotá, la Orquesta tiene una intensa agenda de conciertos en diferentes ciudades y municipios de Colombia, que le permiten llevar sus producciones y una robusta actividad pedagógica a los lugares más recónditos de la geografía nacional. En total, la Orquesta ofrece entre 70 y 80 conciertos al año y es la agrupación residente del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá y del Festival Musical de Popayán. Durante la pandemia, la Sinfónica Nacional fortaleció su presencia a través de la serie documental para televisión titulada “Contra el Olvido”, con más de 40 episodios que dan testimonio del proceso de adaptación de la orquesta y de la vida de sus músicos ante las restricciones derivadas de la contingencia de salud. Esta producción, en combinación con otras iniciativas mediáticas, incrementó notoriamente la cantidad de sus seguidores.

Además de las glorias del siglo XX que la Sinfónica de Colombia trajo en su momento, como Igor Stravinsky, Aram Khachaturian, Paul Hindemith, Arthur Rubinstein o Claudio Arrau, entre muchos otros, hoy en día hacen presencia recurrente en su programación directores invitados del nivel de Andrés Orozco-Estrada y Gustavo Dudamel, solistas como Johannes Moser, Benjamin Schmid, Gabriela Montero y Hilary Hahn, y voces como las de Andrea Bocelli, Juan Diego Flórez, José Carreras, Roberto Alagna y Anna Netrebko.

La OSNC salvaguarda el patrimonio musical sinfónico nacional y estimula el trabajo de los compositores colombianos contemporáneos. La comisión del ballet “Espíritu de Pájaro” al compositor colombiano Diego Vega, estrenado en 2022 con coreografía de Álvaro Restrepo, marca un hito en la historia de la danza en Colombia, en una obra que rinde homenaje a las comunidades indígenas de América. Cada año selecciona y produce obras nuevas de compositores jóvenes y veteranos y estimula las carreras de jóvenes directores y solistas.

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia es una orquesta contemporánea, arriesgada y flexible, que entrega al público la emoción y la belleza de sus interpretaciones en todos los géneros y estilos, incluyendo actuaciones con reconocidos artistas populares como Cepeda, Hugo Candelario, Nidia Góngora, Carlos Vives, Gilberto Santa Rosa, Cholo Valderrama, Walter Silva y Fonseca con quien la Orquesta obtuvo el Latin Grammy al “mejor álbum pop tradicional” en 2014. Recientemente, su producción en este campo, “Niche Sinfónico”, propone una colaboración con la agrupación de salsa más emblemática del país. Para su temporada 2024 realizará una gira con conciertos en algunos de los teatros más emblemáticos de Sudamérica, incluyendo la Sala Sao Paulo y el Teatro Colón de Buenos Aires, en el marco del Festival Martha Argerich.

Director: Yeruham Scharovsky

El Maestro Yeruham Scharovsky se desempeña actualmente como director artístico y maestro titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia y de la Orquesta Filarmónica de Macedonia. Inició su educación musical en su país natal, Argentina, estudiando flauta, contrabajo, composición y dirección con profesores del Conservatorio Nacional de Música de Buenos Aires y el Teatro Colón, entre ellos Alfredo Montanaro en flauta, Alberto Bellomo en contrabajo y Jacobo Ficher en composición. En la década del 70 se trasladó a Israel para continuar sus estudios becado por la “Academia Superior de Música Rubín” de Jerusalén, en la cual cursó estudios superiores de música con el reconocido profesor Mendi Rodan.

En 1990 fue elegido por el maestro Zubin Mehta para recibir el premio al “Joven Artista del Año,” dirigiendo consecuentemente el concierto de Gala de la Orquesta Filarmónica de Israel. En 1991, a pesar de que aún no existían relaciones diplomáticas entre el estado de Israel y la Unión Soviética, el maestro Yeruham Scharovsky fue el primer director de orquesta israelí, invitado a dirigir la Orquesta Filarmónica de Moscú, la Filarmónica de Kírov en St. Petersburgo y la Filarmónica de Yaroslavl, realizando también una gira de conciertos por la Unión Soviética de entonces.

Entre los años 1991 a 1995 fue director Artístico y Maestro Titular de la Orquesta Symphonette Ra’anana de Israel. Sobre su dirección, la orquesta se convirtió en uno de los cuerpos sinfónicos más destacados de Israel, adquiriendo miles de abonantes a sus conciertos, efectuando decenas de grabaciones de CDs, radio y televisión y realizando tres giras de conciertos internacionales a Francia y Alemania.

Entre los años 1998 a 2005 ejerció el Maestro Scharovsky como Director Artístico y Director Principal de la Orquestra Sinfónica Brasileira en Río de Janeiro. Con la misma realizó una exitosa tournée a USA dirigiendo conciertos en el Central Park frente a 50,000 personas, y en el Lincoln Center, en homenaje al 500 Aniversario de Brasil. Asimismo, realizó turnes por el interior del país dirigiendo decenas de conciertos en el Nordeste de Brasil. Durante su período de dirección artística grabó el Maestro Scharovsky al frente de la OSB, cuatro CDs de música Brasileira, fundó la Orquestra Sinfónica Brasileira Joven y el Concurso “Nuevos Talentos Brasileiros Nelson Freire” (NTB), actuando como presidente del jurado junto al pianista Nelson Freire. Consecuentemente a estas iniciativas, fue nombrado en el año 2002 por el Estado de Río de Janeiro, “Ciudadano Honorario de Río de Janeiro” en mérito a su contribución artística, social y cultural.

A lo largo de su carrera, ha dirigido el Maestro Scharovsky más de 60 destacadas orquestas en más de 25 países, entre ellas la Orquesta Filarmónica de Israel, la Sinfónica de Berlín, la Filarmónica de Moscú, la Opera Nacional Lubeck (Alemania), la Opera Nacional de Finlandia, la Nueva Opera de Israel, la Filarmónica de Macedonia, la Sinfónica de Jerusalén, la Filarmónica de Riga, la Filarmónica de Marsella, la Filarmónica de Montpellier, la Filarmónica de Bashkiria (Rusia), la Orquesta Filarmónica Académica del Estado de Rusia, la Sinfónica de Avignon Provence, la Sinfónica Dohnnany de Budapest, la Sinfónica de Roma, la Filarmónica de Poznán (Polonia), la Filarmónica de Fort Wayne (USA), la Filarmónica de Quebec, la Sinfónica de Valladolid, la Filarmónica de Extremadura, la Sinfónica de San Remo, la Orquesta de Cámara de Canes, La Filarmónica de Bogota, la Sinfónica Nacional de Colombia, la Orquesta Filarmónica y Estable del Teatro Colon de Buenos Aires, la Sinfónica Nacional de Argentina, la Sinfónica del Teatro Municipal de Sao Paulo, la Sinfónica Nacional de Chile y la Orquesta Sinfónica Brasileira entre otras.

Durante el año 1985, dirigió por primera vez a la Orquesta Sinfónica de Jerusalén, la cuál dirige desde entonces regularmente en decenas de conciertos, grabaciones para la Radio y TV y en giras internacionales de conciertos a Sud-América en los años 1998, 2010, 2014, 2018 y 2022, a Italia, Vaticano y París en 2023, a Múnich en 2001, donde compartió el podio con el Maestro Lorin Maazel dirigiendo a la Sinfónica de Jerusalén junto a la Sinfónica de la Radio de Múnich (Bavarian Rundfunk Orchester) en un concierto conmemorativo a los 3000 años de la ciudad de Jerusalén, realizado en el Alter Hall de Múnich. Consecuentemente a este concierto, fue invitado por el Maestro Lorin Maazel en el año 2002 a ser parte del Jurado del Concurso Internacional de Dirección Orquestal Maazel-Vilar”. En el año 2010 dirigió el Maestro Scharovsky una importante y exitosa gira de Conciertos al frente de la Orquesta Sinfónica de Avignon Provence (Francia) en Corea del Sur.

Asimismo, en el año 1994 fue electo el Maestro Scharovsky a dirigir el concierto de abertura del “Centro de Artes Escénicas de Tel Aviv” (La Nueva Opera de Israel) en una de sus primeras producciones, “Nabucco” de Verdi, contando con la participación de solistas de la Scala de Milano como la soprano Ghena Dimitrova, el barítono Leo Nucci y el bajo Pahta Burdyaltaze. Recientemente dirigió tres conciertos en la Opera de Avignon Provence, con la participación de las solistas Stephanie d’Oustrac, Nathalie Manfrino y Veronique Gens.

Paralelamente a su carrera como director de orquesta internacional, desarrolla el Maestro Scharovsky durante los últimos 30 años, una vasta actividad en el terreno de la Educación Musical, dictando Clases Magistrales de dirección orquestal en diferentes países (a saber: el Conservatorio de Kfar Saba – Israel; la Universidad “Unirío” en Rio de Janeiro – Brasil; la Universidad Javeriana y Universidad Andina en Bogota – Colombia; el Conservatorio de Lubeck – Alemania; en la “Arts Academy di Rome” – Italia; en el Conservatorio de Badajoz – España y en la “Academia Liszt de Budapest” – Hungría) y ejerciendo como Director del “Centro de Música y Ballet Kar Saba” desde el año 1990 y hasta el 2011 y Director General del Nuevo Conservatorio Hod Ha Sharon desde 2011. Asimismo, ha realizado alrededor de 60 producciones televisivas para un programa de TV llamado “Musi-Kef”

Coro Nacional de Colombia

El Coro Nacional de Colombia surge para reavivar el canto coral en nuestro país a través de la integración de voces y bagajes culturales de tradiciones musicales, géneros y demografías diversas. Esta agrupación profesional es el resultado de la política participativa y diversificada que lidera el actual gobierno nacional, fomentando la generación de nuevos empleos en el sector cultural para la creación y difusión de montajes de ópera, repertorio sinfónico-coral y repertorios religiosos.

Mediante conciertos y actividades pedagógicas, el Coro Nacional de Colombia sueña con estimular la musicalización de la ciudadanía colombiana en una apuesta por la cohesión social y la paz total, como una posibilidad real en una Colombia que, desde las prácticas vocales colectivas, incluya y conecte las realidades del territorio nacional.

El coro está conformado por 80 coreutas de todas las regiones de Colombia.

Directora: Diana Carolina Cifuentes

Directora y pedagoga coral con amplia trayectoria en dirección de agrupaciones corales infantiles, juveniles, universitarias y profesionales. Realizó sus estudios de pregrado como Maestro en Música con énfasis en Dirección Coral en la Universidad Autónoma de Bucaramanga y como Magister en Música en la Universidad Simón Bolívar de Venezuela bajo la tutoría de Maria Guinand.

Fué miembro activo en la Schola Cantorum de Venezuela y la Cantoría Alberto Grau prestigiosas agrupaciones con quienes realizó varias giras internacionales. Fué directora artística del Coro Filarmónico Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá (2014-2019) agrupación con la que cosechó numerosos éxitos artísticos trabajando al lado de directores de gran prestigio. Ha impartido clases, talleres y asesorías relacionadas con diferentes áreas de la dirección coral.

Trabajó en el área coral de la Universidad de los Andes donde tuvo bajo su dirección el Coro Uniandes, el Coro Sinfónico Uniandes y los Coros Infantil y Juvenil del Programa de Formación Musical. En 2018 junto con otros directores de Bogotá crea CantArte Colectivo de Músicos una agremiación de profesionales dedicados al desarrollo de proyectos musicales de la cual hace parte el Ensamble Vocal 12 para las 8.

Crédito de las fotografías: John Acosta, Andrés Gómez – Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia; Coro Nacional de Colombia