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Teléfono: (+571) 3165000 – Ext. 18407.

PROGRAMA

 

  • Interludio y danza, de La vida breve — Manuel de Falla  
  • Concierto para flauta — Aram Khachaturian / Jean-Pierre Rampal   
  • Feste romane — Ottorino Respighi  
  • Suite n.º 2, de El sombrero de tres picos — Manuel de Falla  

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Imágenes banner, slider (homepage), thumbnails: © Dirección de Patrimonio Cultural UNAL / Johnson Montoya

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia y el Auditorio León de Greiff UNAL «Juntos en los grandes momentos» presentan

CONCIERTO SIDE BY SIDE CON IBERACADEMY

Solista: Paolo Taballione — flauta
Director: Roberto González Monjas

La Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia y el Auditorio León de Greiff UNAL «Juntos en los grandes momentos» presentan al flautista Paolo Taballione, en un concierto dirigido por el maestro Roberto González Monjas.

Paolo Taballione

Paolo Taballione es un flautista italiano considerado uno de los intérpretes más destacados de su generación a nivel internacional.

Se formó en el Conservatorio Santa Cecilia de Roma, donde se graduó con máximos honores, y posteriormente amplió sus estudios en el Conservatoire Supérieur de Musique de Genève, obteniendo el «Diplôme de Soliste» con unanimidad. También estudió piano y composición, disciplina en la que igualmente se graduó con honores.

Ha obtenido numerosos premios internacionales desde joven y ha desarrollado una carrera como solista, músico de cámara y orquesta, actuando en algunas de las salas más prestigiosas del mundo, como el Musikverein de Viena, la Philharmonie de Berlín y el Concertgebouw de Ámsterdam, entre muchas otras.

Ha sido flauta principal de orquestas como el Maggio Musicale Fiorentino y la Bayerische Staatsoper de Múnich, además de colaborar como invitado con agrupaciones de referencia como la Filarmónica de Berlín, la Orquesta de la Scala de Milán y la Mahler Chamber Orchestra.

Su carrera también incluye colaboraciones con importantes directores como Riccardo Muti, Zubin Mehta, Lorin Maazel y otros grandes maestros internacionales.

Roberto González Mojas

Roberto González-Monjas es un director de orquesta y violinista de gran proyección internacional, reconocido por su liderazgo musical, carisma y versatilidad artística.

Actualmente ocupa cargos de dirección en varias instituciones: es director titular del Musikkollegium Winterthur, director musical de la Orquesta Sinfónica de Galicia, director titular de la Mozarteumorchester Salzburg y director artístico de la Iberacademy. También ha sido principal director invitado de la Belgian National Orchestra y director honorario de la Dalasinfoniettan.

Su carrera incluye colaboraciones con importantes orquestas internacionales, así como debuts y giras en Europa, Asia y América, con especial presencia en temporadas recientes y futuras con formaciones como la Oslo Philharmonic, la Hong Kong Philharmonic Orchestra y la Orchestre de Paris, entre otras.

Asimismo, trabaja habitualmente con destacados solistas internacionales como Joyce DiDonato, Hilary Hahn, Juan Diego Flórez y András Schiff, entre muchos otros.

Además, mantiene un fuerte compromiso con la música contemporánea, colaborando con compositores actuales y participando en estrenos de nuevas obras.

Reseña de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia (OSNC)

En 2026, la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia (OSNC) celebra noventa años como una de las instituciones culturales más representativas del país. Desde su fundación, en 1936, la OSNC ha sido un referente de excelencia artística y se ha consolidado como un símbolo del desarrollo musical colombiano. A lo largo de estas nueve décadas, la Orquesta ha logrado un equilibrio único entre patrimonio cultural, memoria histórica y transformación social a través de la música sinfónica.

Con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, y en el marco del programa Artes para la Paz, la Orquesta ha implementado un proceso sostenido de crecimiento y descentralización, llevando su música a diferentes regiones de Colombia. Mediante conciertos, talleres y actividades pedagógicas, ha ampliado el acceso a la experiencia sinfónica en ciudades y municipios con limitada oferta cultural, acercando la música a públicos diversos y promoviendo la inclusión.

La OSNC es gestionada por la Asociación Nacional de las Artes (ANA), entidad que articula distintas manifestaciones artísticas a nivel nacional. Su temporada incluye una amplia variedad de repertorios, que abarcan desde la música sinfónica universal hasta composiciones contemporáneas y latinoamericanas. Además, mantiene una estrecha relación con artistas colombianos y ha sido reconocida por su capacidad de conectar la tradición académica con la riqueza cultural del país.

A lo largo de los años, la Orquesta ha tenido el honor de compartir escenario con figuras internacionales de gran prestigio, como Igor Stravinsky, Gustavo Dudamel, Andrea Bocelli y Hilary Hahn, entre muchas otras. En los últimos años, también ha sido galardonada con premios Latin Grammy: en 2014, junto a Fonseca, y en 2023, junto al Grupo Niche, logros que reafirman su papel fundamental en la escena musical internacional.

Hoy, al cumplir noventa años, la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia reafirma su vocación pública y su proyección internacional, comprometida con la misión de acercar la música sinfónica a todos los rincones del país. Su historia continúa escribiéndose a través de cada concierto, cada colaboración y cada encuentro con el público colombiano.

La OSNC no es solo una orquesta, sino también un símbolo de unidad cultural, capaz de inspirar a nuevas generaciones y de contribuir al fortalecimiento del tejido social del país. A lo largo de su historia, ha demostrado que la música es una herramienta de transformación social y una poderosa forma de conectar a las personas a través de la diversidad cultural.

Fundación Iberacademy 

Con la convicción de que la excelencia artística puede ampliar oportunidades, fortalecer comunidades y acompañar trayectorias de vida, Iberacademy nació como una organización dedicada al desarrollo humano a través de la música. Fue fundada por los maestros Alejandro Posada y Roberto González-Monjas, junto a María Helena Tamayo.

A lo largo de más de 15 años, ha desarrollado un modelo propio de formación que entiende la educación musical como una experiencia integral y consciente del ser, la práctica, la convivencia y la ciudadanía, orientada a formar músicos capaces de aportar con criterio y responsabilidad a los contextos de los que hacen parte.

Su labor combina el acompañamiento al desarrollo profesional de jóvenes músicos con el fortalecimiento de procesos musicales en Colombia y Latinoamérica. Muchos de sus integrantes y egresados forman parte, en la actualidad, de destacadas orquestas en Colombia y en el exterior, y se desempeñan asimismo como docentes, gestores culturales y líderes de procesos musicales. 

Mediante alianzas nacionales e internacionales, Iberacademy conecta el talento local con oportunidades de formación, circulación artística y desarrollo profesional, contribuyendo al fortalecimiento del ecosistema musical y de comunidades más participativas.