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DIRECCIÓN DE PATRIMONIO CULTURAL

ALIANZAS PARA EL ACCESO A LAS ARTES, LA REPARACIÓN SIMBÓLICA Y LA BIOCULTURA EN PERSPECTIVA DE GÉNERO

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PROGRAMA

» Missa Andina de Alejandro Núñez Allauca — versión para solistas, coro, piano y órgano

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Dirección FIMSAC: Marianna Piotrowska

 
Obra de arte de la imagen del XV Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá: © Miler Lagos

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Imágenes banner, slider (homepage), thumbnails: © FIMSAC

XV FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA SACRA DE BOGOTÁ

Coro Nacional del Perú
Javier Súnico

Tema central: La Concordia

El Coro Nacional del Perú presenta Missa Andina, del compositor peruano Alejandro Núñez Allauca, una de las composiciones más destacadas del repertorio coral sacro peruano contemporáneo. Escrita entre 1997 y 1998 y dedicada a san Juan Pablo II, la obra integra el Ordinario de la misa en latín con elementos melódicos, rítmicos y tímbricos inspirados en las tradiciones musicales andinas, estableciendo un fecundo diálogo entre la espiritualidad cristiana y la identidad cultural de los Andes.

A lo largo de sus veinticuatro secciones, Missa Andina despliega una notable riqueza polifónica, tímbrica y expresiva, en la que confluyen la tradición de la música sacra occidental y las sonoridades propias del mundo andino. Esta síntesis da lugar a una obra de profunda fuerza espiritual que, desde una perspectiva latinoamericana, renueva el lenguaje del repertorio litúrgico sin perder de vista la esencia de la tradición.

Con esta interpretación, el Coro Nacional del Perú presenta una de las creaciones más significativas de la música coral peruana contemporánea, una partitura que conjuga la solemnidad de la liturgia con la riqueza expresiva de la herencia musical andina y pone de relieve la capacidad de la creación latinoamericana para enriquecer y renovar el repertorio sacro desde su propia identidad

Más información sobre el festival: https://festivalmusicasacra.com/

Marianna Piotrowska

Es gestora cultural, comunicadora social y periodista de la Universidad de La Sabana. Cuenta con un máster en Dirección de Comunicación, Relaciones Públicas y Protocolo por la Universidad Camilo José Cela (España) y actualmente cursa la Maestría en Musicología de la Universidad Nacional de Colombia.

Recibió formación musical y realizó estudios de violín durante su niñez y juventud en Colombia, Canadá y Polonia. Desde hace más de quince años desarrolla su trayectoria profesional en el sector cultural. Inició su carrera en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, bajo la dirección de Gloria Zea, donde trabajó en el Departamento de Curaduría junto a María Elvira Ardila. Desde hace trece años dirige la Corporación Cultural InterColombia, entidad fundada hace veintisiete años con el propósito de promover la cultura, especialmente la música clásica, en Colombia y desde Colombia hacia el mundo.

Es creadora y directora general del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá (FIMSAC). Bajo su liderazgo, el Festival ha consolidado su lugar en la agenda cultural del país y, a lo largo de doce ediciones ininterrumpidas, ha organizado 452 actividades con la participación de 5.800 artistas de cincuenta países, realizadas en 101 escenarios de nueve países y con una audiencia acumulada de 4.412.241 personas. Para fortalecer el alcance del Festival, ha establecido alianzas con más de un centenar de instituciones públicas y privadas de reconocido prestigio, tanto nacionales como internacionales.

Además del FIMSAC, dirige el Instituto Federico Chopin en Colombia, el Concurso Federico Chopin-Colombia, que se realiza cada cinco años, la Temporada de Conciertos de Navidad del Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá y la Gira Nacional Colombia es Música Sacra. Es autora de la publicación Los 100 campanarios de Colombia y sus campanas, cuya primera edición fue publicada por la Corporación Cultural InterColombia en 2021 con un avance de treinta campanarios; el proyecto continúa en desarrollo.

Por su aporte al desarrollo cultural ha recibido diversos reconocimientos en Colombia y en el exterior, entre ellos el galardón «Mujer de Excelencia», otorgado en el Women Economic Forum de 2019.

Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá (FIMSAC)

Es un encuentro musical anual de carácter multirreligioso, único en Latinoamérica. Fundado en 2012 en conmemoración de los cincuenta años del Concilio Vaticano II, tiene como propósito promover el diálogo interreligioso, el respeto por la diversidad de creencias, la cultura de paz y la reconciliación entre los pueblos mediante la música sacra de distintas tradiciones, épocas y estilos.

Cada año, entre septiembre y octubre, el Festival reúne a más de 750 artistas de cerca de veinte países en una programación de aproximadamente cincuenta conciertos y actividades, distribuidos en más de treinta escenarios de Bogotá. Iglesias, templos, teatros, auditorios, colegios, universidades, centros penitenciarios y clínicas acogen a solistas, ensambles, coros y orquestas de los cinco continentes, llevando la música sacra a públicos diversos. 

Desde su creación, el FIMSAC se ha consolidado como un referente cultural por su capacidad para tender puentes entre diferentes tradiciones religiosas y culturales. En 2024 fue reconocido por el Gobierno nacional como uno de los cien eventos de interés nacional, ha sido distinguido como Proyecto Metropolitano de Bogotá y recibió la Placa de Honor de la Orden de Isabel la Católica, otorgada por el rey Felipe VI de España.

El Festival es organizado por la Corporación Cultural InterColombia, entidad sin ánimo de lucro fundada en 1997 con el propósito de promover el arte y la cultura como herramientas para fortalecer la convivencia, el intercambio cultural y el bienestar social, mediante la realización de conciertos, festivales, concursos y otros proyectos artísticos de alcance nacional e internacional.

Más que una programación de conciertos, el Festival Internacional de Música Sacra de Bogotá constituye una invitación a descubrir, a través de la música, aquello que une a la humanidad por encima de sus diferencias. Cada edición propone un espacio para el encuentro, el aprendizaje mutuo y la reflexión, reafirmando el poder del arte como vehículo de respeto, tolerancia y paz.

 

 

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