La Orquesta Filarmónica de Bogotá y el Auditorio León de Greiff UNAL, en su trabajo conjunto por la música, presentan a Sebastian Efler (percusión), en un concierto dirido por el maestro Chuhei Iwasaki.

El programa reúne tres obras que exploran distintas formas de identidad, expresión y evocación musical: el virtuosismo de la percusión en el Concierto para timbales de William Kraft; el espíritu festivo y teatral de la obertura de La mascarada de Carl Nielsen; y el profundo vínculo con la tierra, la historia y la tradición de Mi patria (Má vlast) de Bedřich Smetana.

Compuesto en 1983, el Concierto para timbales de William Kraft destaca las posibilidades expresivas y tímbricas de este instrumento como solista. A través de glissandi, redobles, diversas técnicas de ejecución y una amplia variedad de mazos y efectos, los timbales establecen un intenso diálogo con la orquesta. Estructurada en tres movimientos, la obra transita entre la tensión, la exploración de texturas y momentos de gran fuerza rítmica, y se ha consolidado como una pieza fundamental del repertorio contemporáneo para timbales.

La obertura de La mascarada, de Carl Nielsen (1865-1931), introduce al público en el universo de la ópera considerada una de las obras emblemáticas de la identidad musical danesa. Basada en la comedia homónima de Ludvig Holberg, estrenada en 1724, la ópera transcurre en Copenhague durante la primavera de 1723 y combina amor, equívocos e intrigas con el ambiente festivo de los bailes de máscaras. En la obertura, Nielsen rinde homenaje a Mozart mediante una música vibrante, ingeniosa y llena de humor, que anticipa el carácter dinámico y dionisíaco de la obra.

Por su parte, Mi patria (Má vlast), de Bedřich Smetana (1824-1884), es un ciclo de seis poemas sinfónicos compuesto entre 1874 y 1879. La obra constituye una declaración de amor a la tierra natal del compositor y evoca sus paisajes, historia y mitología. El ciclo está integrado por Vyšehrad, Vltava, Šárka, Z českých luhů a hájů, Tábor y Blaník. Entre ellos destaca Vltava, el más interpretado, que representa el curso del río Moldava desde el encuentro de sus dos afluentes hasta su recorrido por bosques, prados y la ciudad de Praga. Šárka, a su vez, recrea una antigua leyenda checa vinculada con la venganza y la llamada guerra de las doncellas.

En conjunto, estas obras ofrecen un recorrido por diferentes lenguajes y tradiciones musicales, desde la exploración sonora y el virtuosismo de la percusión hasta la celebración de la identidad cultural y la evocación de paisajes, historias y mitos.

Sebastián Efler, percusión (Austria-Colombia)

Sebastián Efler se graduó de la Universidad de Música de Viena con un diploma de artista. Durante su formación trabajó con destacados maestros, entre ellos Josef Gumpinger, de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena; Michael Vladar, de la Orquesta Sinfónica de Viena, y Thomas Lechner, de la Orquesta Filarmónica de Viena.

Su trayectoria ha sido reconocida en diversos concursos internacionales. En 2013 obtuvo el segundo premio en el Concurso Internacional de Marimba PAS de Italia y recibió dos premios especiales en el Concurso Internacional Universal de Marimba, celebrado en Bélgica. En 2014 obtuvo el primer premio en el Festival Internacional de Marimba.

Además de su actividad como intérprete, Efler desarrolla una importante labor pedagógica. Imparte conferencias y clases magistrales, y enseña repertorio orquestal en la Universidad Nacional de las Artes de Taipéi y en otras instituciones educativas. Asimismo, es profesor de percusión en la Escuela Secundaria Superior de Nuevo Taipéi.

Chuhei Iwasaki, dirección de orquesta (Japón)

Chuhei Iwasaki es uno de los directores más destacados de su generación. Fue director titular de la Filarmónica de Pilsen y ha dirigido reconocidas orquestas de Europa, Asia y América, entre ellas la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Filarmónica de Brno, la Filarmónica Janáček de Ostrava, la Orquesta Sinfónica de la Radio Checa y la Orquesta Hyogo PAC.

Su trayectoria incluye importantes producciones operísticas en la Ópera de Pilsen y el Teatro Nacional de Moravia-Silesia, así como una amplia actividad discográfica y colaboraciones con la Radio Checa y el sello ARS Produktion. Sus grabaciones abarcan repertorios de distintas épocas, con especial interés por compositores de los siglos XX y XXI.

Nacido en Tokio, estudió violín en el Conservatorio Toho Gakuen y posteriormente composición y dirección en el Conservatorio de Praga. Desde 2012 desarrolla una intensa carrera como director y ha perfeccionado su formación en la Academia de Artes Escénicas de Praga.